четвъртък, 8 декември 2011 г.

Урок по рисуване за начинаещи;)

Още като дете рисувах, но общо взето никой не ме вземаше на сериозно и аз се отказах много лесно и бързо. Но ми харесваше да рисувам и някои рисунки ми се получаваха не лоши. Затова реших да продължа, дори и в по-напреднала възраст, не, за да ставам художник, а за да положа основите на един друг занаят, който желая да науча- графичен дизайн. Това е малко далечна перспектива, но няма как, трябва да се започне от някъде. Моето начало се оказа книгата "Рисуване for dummies". Ако някой по-напреднал рисувач чете това, сигурно се пука от смях, но по моето скромно мнение поредицата "For dummies" дава прекрасна база в различни направления. Аз лично с нейните книги се научих да шия и плета базово. Затова реших да публикувам кратък материал с основни идеи за рисуване (графика), които прецених, че е много важно да помня...може и да ви е интересно да ги прочетете.
Няколко основни общи идеи:
•Да се упражняваме да рисуваме, най-вече това, което ни е най-трудно
•Да рисуваме по възможност на дневна светлина и в светъл кът
•Да не бързаме и да не търсим бърз резултат; да си почиваме, когато се изморим
•Да публикуваме рисунките си в интернет;)

Създаване на рисунка:

•Да изберем обект, който ни привлича силно, иначе ще изгубим интерес много бързо
•Да изберем обект, който отговаря на нивото на рисувателните ни способности , за да не се разочароваме, че не можем да се справим
•Да си представим как ще нарисуваме обекта: всяка рисунка се състои от прости линии и форми; необходимо е да се научим да виждаме по-сложните проекти опростено
(Как да нарисувам права линия: да си я представя; да поставя две точки и да ги свържа с едно непрекъснато движение или серия от къси линии)
•Да планираме формата и големината на рисунката; да преценим разположението на обектите в крайната ни рисунка (хоризонтално или вертикално) и общата композиция, както и формата на картона, върху който ще рисуваме(правоъгълен, квадратен, кръгъл, овален)
•Да преценим пропорциите: те показват размера на обекта, който рисуваме спрямо други обекти в рисунката; да погледнем листа и да си представим обекта върху него; леко да скицираме; да изберем фокусна точка (основна точка на интерес в рисунката; винаги следва да поставяме фокусната точка на разстояние от центъра на композицията, за да не поглъща цялото внимание на гледащия) и да преценим как да я подчертаем в общата композиция; да потърсим начини да придадем дълбочина чрез припокриване (нагледното разделяне на рисунката на преден, среден план и далечно пространство за припокриващи или напластяващи обекти) и перспектива, да помислим кои от обектите ще имат полза от геометрична перспектива- сгради, огради; да изберем линията на хоризонта и точката на изчезване и да планираме как да нарисуваме обектите

Основна композиционна формула: разделяме листа мислено на 3 части вертикално и 3 хоризонтално; пресечните 4 точки са подходящи места за фокусни точки (най-вече двете десни)
Одухотворяване на композицията: позиционни типове-най-популярен сред тях е S типа- две извивки на пътя, река или редица от дървета
•Да планираме нюансите и да ги нарисуваме
Да накараме рисунката си да оживее: за да придадем триизмерна(реална) форма на обектите, които рисуваме, е необходимо да видим как светлината пада върху тях и да нарисуваме светлосенките в нюанси; необходимо е да виждаме различните нюанси (стойности) на светлината, които се изразяват в следното:
Посока на източник на светлина
Сенки (области от обекта, които получават малко светлина или не получават такава)
Хвърлена сянка: тъмната област върху съседна повърхност, когато светлината е блокирана от масивен предмет
Контраст : по-контрастната рисунка е по-въздействаща; ако са използвани по-средни стойности на светлината, рисунката изглежда по-мека
•Да сложим дата и подпис на рисунката (така в бъдеще ще проследим прогреса си)

Това са съвсем общи препоръки на база прочетеното. Предстои ми да се запозная по-подробно с рисуване на хора, животни и природа. Много е приятно;)

Няма коментари: